最近，網上流傳了一份“總局關于影視題材拍攝內容的內部分享”文件，這次的政策主要針對電視劇和網劇，內容涉及影視創作方向、題材、意識形態、重大歷史節點、民族文化等問題。可以說，此次新規所涉及的范圍更廣，管束也更加嚴格，這無疑對影視制作團隊敲響了一記警鐘。
總結起來，新規主要涉及以下三個方面：
一、歷史
1、正史不可以顛覆性改編，野史可以進行改編。如《三國志》不可改編，但《三國演義》可以。
2、要符合歷史常識、古代文化習慣。如《新三國》中曹操怒摔玉璽就不符合古代人“皇權神授”的歷史常識；魏晉崇尚孝道，出現對父母不敬的情節就欠妥。
3、不能違背已有定論的人/事/物。如《軍師聯盟》中的司馬懿，可以怕老婆，可以在小老婆中間穿梭，但是主要成就:抵御蜀漢諸葛亮的北伐:屯田水利，滅公孫淵，要完全尊重正式記載;真實歷史背景下，沒有記載或野史中的小人物，可以進行改編，比如以司馬懿身邊的某個侍衛作為故事角色進行演繹。
4、不能過分渲染腐朽的歷史觀，價值觀，宣揚沒落的言行方式。如《甄嬛傳》《如懿傳》《瑯琊榜》，渲染的后宮的陰謀，劇中傳達的價值觀都不是中華傳統文化，不具有普世和正面性。
5、不能觸碰歷史禁忌。中國領土自古以來強調統一，對于漢唐時期的疆土擴張、漢武帝時期西北的征戰都要避免提及，夜郎、樓蘭等地區不能說國，自古以來都是中國的領土;岳飛也不稱作民族英雄，大金也是中國的一部分;此外左宗棠等人物的歷史不宜涉及影視作品中，左宗棠曾代表清政府鎮壓回族起義，具體可以參考張承志《心靈史》一書。
6、要完全架空歷史。虛構要徹底，找不到歷史根據，服化道元素不能有明顯的朝代風格。如《冰與火之歌》就創造了一個完全想象的世界。
7、美化民國、北洋政府（李鴻章、袁世凱等）要控制，會是接下來審查的重點。
二、民族宗教
1、要符合宗教的法律法規，少數民族條例。
2、影視作品不是宣傳宗教的渠道，要尊重宗教文化。反面教材如《不負如來不負卿》就違背了佛教斷情欲的原則。
3、要尊重少數民族習俗，文化，嚴格控制服化道等問題，避免因為文字錯誤，服裝錯誤，臺詞爭議引發民族矛盾。
三、題材
1、多創作以平凡小人物為主角的故事，減少歷史人物及歷史名人的改編。
2、國事勿要妄議，規避社會制度，國家現狀，大的發展形勢等問題。
3、提倡科學性。
①玄幻奇幻魔幻以后可都歸到科幻類，以規避審查。
②堅持唯物主義，破除封建迷信，如果非要表現迷信的情節，可設計成做夢、精神疾病、想象，而不是轉世來到現實生活中。如《靈魂擺渡》類題材近年就不要做了。
③八卦、《易經》不屬于禁忌范疇，風水、陰陽要視情節來定，比如，定基選宅可以出現，風水先生可以有，但不可以成為推動劇情的關鍵，不要讓道士施法，涉及江湖，法術等不要跟宗教做聯系，不要和妖道巫術聯系到一起。
④古典傳說、名著不可顛覆性改編。如《西游記》不可師徒組CP，妖怪可以出現，但以唐僧為核心的取經團隊，不能改變其人性的特點，服化道的變化是可以的;反面角色可以改編，如《三國演義》里的三姓家奴呂布；許仙與白娘子，秦香蓮，梁祝等，不建議做顛覆性的改動，要考慮觀眾的感受。
4、提倡合法性。
①盜墓本身就是違法的，不要提及。為了規避審查，可以設計成人物探險冒險，以及無意中闖入、不小心掉進了墓里。
②未成人不可以在影視劇中出現犯罪情節，不主張展示暴力。
③涉案題材是重點審查對象，公安部也需要審查。不能過度表現犯罪細節，誘導犯罪，臥底警察（化妝偵查員）不要吸毒，殺人，過度邪惡。反面案例《余罪》。
5、提倡正能量。
①弘揚中國傳統文化，傳達愛。
②改編名著中的鬼怪必須是美好善良的。如《聊齋》中的鬼要塑造成美好的鬼，《倩女幽魂》的女鬼也可以變成其他妖，如貓妖，但也要不違背善良美好的設定。
③穿越的人物要有正能量，不能影響整體的歷史格局改變，要對穿越之后的時代有正面作用。
④青春題材要規避早戀。如近年大火的校園青春題材網劇《最好的我們》《致我們單純的小美好》等都不符合規定，可設計成先曖昧，成年后再挑明。
⑤現實題材要三觀正，可以追求財富，但也通過正當手段，不能炫富。反面案例《北京女子圖鑒》。
⑥問題藝人、敏感編創團隊參與的影視作品會重點把控。如房祖名、柯震東等涉毒藝人，港獨、臺獨藝人等。
⑦2018年改革開放40周年、2019年中華人民共和國建國70周年、2031年中國共產黨成立110周年，要重點要表現人民的美好生活，體現人民的幸福感，獲得感。18年下半年可多創作及上線此類作品。
6、不建議在影視題材中涉及同性戀題材。
近年來，隨著影視產業的迅速發展，網絡新媒體的日益繁榮，電視劇、網劇的數量也急劇增加，然而，作品質量不高、內容誤導受眾、行業亂象等問題卻越發突出。廣電此次出臺新政策，就旨在杜絕這些問題。
這對影視創作者來說，是機遇也是挑戰。一方面，新規淘汰掉了部分只為賺快錢，不認真創作，沒有文化底蘊，篡改歷史，濫竽充數的作品，使得高質量的影視作品獲得更多的市場，有利于影視產業的繁榮發展，提升觀眾的審美水平和藝術素養。另一方面，管控的嚴格也為創作者的創作空間帶來了限制，例如，我們評價頗高的《甄嬛傳》《瑯琊榜》《靈魂擺渡》《余罪》《北京女子圖鑒》《致我們單純的小美好》等都觸碰了這根紅線，所以，如何在題材選擇和故事情節上做出調整，在影視藝術性和國家意識形態方面進行平衡，才是影視創作者的當務之急。
新規還在其他方面進行了補充：
2、藝術作品不是政治宣傳片，真善美的體現就是好的
3、《戰狼》《紅海行動》就飄飄然了，有武器不能過于宣揚，別把西方敵人作為自己的假想敵
4、游戲改編可以，但表現的是玩游戲的人就不行
可見，此次的政策雖在文化和思想性上做出了嚴格的規定，但并不代表我們被束縛手腳，只能拍主旋律。國家出臺政策正是看到了影視產業，特別是網絡影視繁榮爆發的趨勢，是希望我們的市場環境能干凈一點，影視劇的質量能好一點，弘揚真善美、正能量，民族文化底蘊的作品多一點，只有表現本民族文化和精神的內容才能永久屹立于世界藝術之林，而為了迎合受眾而故意制造娛樂的快消品只會迅速淘汰。
但這些并不等于政治宣傳片，對創作者來說，新規帶來的將會是更大的挑戰，如何在正能量、主流價值觀的內核下深入挖掘人性，創作出有態度、有內涵的作品，成為了創作者的又一大課題。
影視圈里流傳著一個段子：
上映《湄公河行動》前，
公安部一群大佬：不管你什么規定，什么審核，這部電影，必須給我上映
廣電：好好好…
……………………………………………………………………
上映《戰狼2》前，
南京軍區一幫大佬：不管你什么規定，什么審核，這部電影，必須給我上映
廣電：好好好…
……………………………………………………………………
上映《紅海行動》前
海軍一幫大佬：不管……
廣電：好！賀歲檔！給您排好了！《紅海行動》
幾乎完整還原戰爭場景，炮火連天、槍林彈雨、血肉橫飛，
四五十款槍支，3萬多發子彈，4個多月實景拍攝，1200多名群演。
海陸空，戰斗場景一應俱全。
果然，槍桿子里出龍標！
然而大多數電影制作人準備拍攝電影前還得知道下面的這些雷區最好別碰，
一、主題：不可偏離國情
標準：一部影片的主題應該宣揚正確的價值觀導向，不能跟國情脫離太遠。即便是商業電影必然涉及的正反對立元素，也絕不能有邪能勝正的主題。
實例：審片委員會成員趙葆華點名評價《氣喘吁吁》《無人駕駛》《無人區》等片有違此原則。
導演爾冬升的《竊聽風云》原本想講幾個警察竊聽到金融情報貪污腐敗的故事，但內地投資商沒有一個敢投，后來在劇本里加入廉政公署這條線，成功把主旨扭轉成反貪腐，結果影片成功上映。
二、血腥：不能拍特寫
標準：什么樣的血腥場面才叫尺度范圍內？電影局在審查時也會犯難，但會有一些模糊的標準，比如最好拍全景，不要有血淋淋的特寫鏡頭。
實例：馮超的《絕命島》里做了很多機關，比如地上全是高度旋轉的風扇，演員被吊在半空，但是電影本身沒有正面展示肢體的殘缺、大量的血漿等畫面。
導演：高群書在《風聲》里設置了很多酷刑和血腥場面，不過他通過情節設置規避了風險，“這是為了表現英雄人物的意志”。很多香港或好萊塢B級片在中國受難是因為沒有把場面的精神提升，僅僅是在做技術化的展示或視覺的展示。
三、鬼戲：只可心中有鬼
標準：其實無鬼已經成了所有內地恐怖片的共識，但“鬼”又是制造恐怖氛圍的絕佳工具。于是，所有驚悚恐怖片導演都掌握了一個套路——只在心中有鬼。
實例：《畫皮》是傳統聊齋鬼故事，但最后搬上了大銀幕，鬼就變成了狐妖。《京城81號》等一切號稱有鬼的電影，其實最后都是源于主角的精神有問題，而鬼怪只是一場幻影。導演：《荒村公寓》導演羅志良表示自己的電影都沒有真正的鬼，只是相信寂寞的人內心是最恐怖的，一個人在家里面聽到一些東西是最恐怖的，但你真正見到就不恐怖了。
四、涉警：須模糊作案細節
標準：我國的涉警作品，在電影局審查前，還需要獲得公安部的批文方可拍攝和上映。涉警戲的審查則會細致到案件在哪一個地區、哪一個時間段發生，甚至辦案手段是否符合國內情況等等。
實例：中國電影理論工作委員會委員趙寧宇曾爆料，“某電影準備立項了，結果題材涉及地區的幾個人進京了，到××委抗議，這么拍就是侮辱我們。”
導演：高群書的《西風烈》講述的是四個警探深入無人區抓捕外逃重犯的故事。不能暴露太多作案手段、不能過細展示殺人過程、還要盡量展示光明的東西，這些都是要注意的點。
五、情色：只拍臉部表情
標準：闔家觀賞的電影三點不露是基本，這是國內導演都懂得一點。此外，就是不要把激情戲當成動作戲來拍，少展現過程，或以朦朧的手法呈現結果就可以了。
實例：爾冬升在《門徒》中，拍情色場面就是用兩臺固定機位，只拍男女演員的臉部特寫。引起爭議的《色戒》里的情色畫面，在內地上映時也被剪得一點不剩。
導演：羅志良認為：電影里的情色場面不是為了露而露，我很贊同馮小剛對《非誠勿擾》里舒淇那場洗溫泉戲的解釋，就是一個身體象征，贖罪式的洗去過去的罪孽。
六、爆炸：不是哪里都能炸
標準：在動作片里，爆炸場面從來都是賣點之一。然而華語電影總是無法像好萊塢電影那樣炸得血脈賁張、酣暢淋漓。除了投資所限外，國內影片并不是想炸哪里就炸哪里。
實例：《諜中諜3》引進到內地時，上海南京路上的飛車追逐場面均被刪減，《變形金剛2》中同樣在上海打斗的場面，引進后將涉及東方明珠的鏡頭全部剪掉。
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