戴上VR眼鏡,記得千萬扶好旁邊的展柜,否則眼前出現的超現實森林都市景象將讓你目眩神迷。記得千萬要低頭,也記得千萬要做好心慌慌的準備,因為你腳下瞬間會出現萬丈深淵,而摩天大樓也會從深淵中出現在你腳下。這是藝倉美術館即日起至7月2日舉辦的“無涉限——英國流明數碼藝術獎展覽”中最讓人興奮的一件作品。

戴上眼鏡你就走進了畫里
“流明數碼藝術大獎”是在英國舉辦的一項新媒體藝術獎項,組委會評選出全球最具卓越性的數碼藝術作品,然后進行全球巡展。本次來到上海的20件新媒體藝術作品,其作者來自英國、美國、加拿大、意大利、以色列和中國,華人作品有兩件。展品所涉及的新科技囊括了混合現實、交互、3D雕塑、游戲、網頁、動態影像、靜態影像等,向觀眾全方位地展示新媒體所帶來的藝術魅力。
領銜作品《同時發生的超平面》由兩位意大利作者完成,是一件沉浸式感官體驗作品。作者先在平面上畫出一個想象中未來的星球,然后通過互聯網工具進行處理,將風景轉化為變形的迷幻圖案。戴上VR眼鏡,畫框消失了,你就走進了畫中,也走進了藝術家的思維。一個摩天大樓到處聳立到讓人頭皮發麻的森林都市里,猶如魔幻大片般的三維空間里,不可思議的動物、妖異的參天大樹和森林都市同時出現在眼前,觀眾轉動腦袋,超現實的畫面會從四面八方匯集到眼前。看腳下,有眩暈癥的人士千萬小心,你會發現你已站在了萬丈深淵之上。當然,覺得受驚嚇時,只要摘下VR眼鏡,一切就都恢復正常了。
觀眾穿行于八個大煤斗間
展廳在藝倉美術館二樓,這里有昔日運煤碼頭上的八個大煤斗,所有的作品展示其間。觀眾穿行于此,本身就有一點迷幻,再加上電子屏、投影、裝置所呈現出來的光影幻覺,觀眾很難不產生神經上的不適應感。
展覽中的每件作品都與前沿科技產品有關。比如美國藝術家的作品《自拍畫本》需借助iPad來欣賞。觀眾眼前只是一本普通的畫冊,里面是一幅幅各種人在自拍的畫面,翻開任意一幅畫,拿iPad掃一掃,畫面就會動起來,藝術家把靜態的畫面轉化為活動的場景。
全場近半展品都可通過觀眾參與獲得更好的體驗。有件數碼音樂的作品,觀眾用手指在iPad上劃動,音樂和圖像就會發生變化,相當于觀眾創造出屬于自己的數碼音樂畫。作品《聲波圖》由電腦、投影儀、麥克風和自定義代碼組成。墻上投影出一個巨大鐘面,現場的聲音可通過麥克風轉化為時針和分針,在鐘面上掃過。觀眾可以發出各種聲音,看看自己聲音的“模樣”。美國藝術家的作品《不要碰紅色》,幾乎就是個電腦游戲,觀眾可操縱畫面中的小人,去面對各種變化,并發出吉他彈奏的聲音。
枯燥生物數據變成動畫片
藝倉美術館新媒體藝術負責人王菊櫻告訴記者,當代新媒體藝術其實已經擺脫了晦澀和孤立,本次展覽幾乎所有展品都具有娛樂性和社會性,藝術家的思考非常直觀和有趣。更重要的是,它們向繪畫藝術的本源有了明顯的回歸。此次展覽的每件展品幾乎都是由兩位作者合作完成,通常他們中一位是喜歡藝術的數碼工程師,一位是喜歡玩數碼的畫家。
靜態作品《50個姐妹》,電子屏上不間斷地出現50幅計算機合成出來的植物圖像,這些植物是通過計算機通過算法“生長”出來的假想植物,植物非常漂亮,但你能看出每株植物上面都有石油公司的標志,這些奇異的植物會讓人反思當代社會的某種危機。
英國藝術家作品《后輝》是一個游戲系統和電腦軟件,熒屏上不斷變化的光影其實來自于生物科學家對于瘧疾傳染途徑的研究數據,作者把這些枯燥的數據進行了動畫表達,一場危險疾病的感染過程就被圖像化呈現于觀眾眼前,生物和動畫的密切結合,使得觀眾對于人類的危機有了更直觀的體驗。
責任編輯:朱虹瑾